谈书法的节律

　　书法作品的笔画有粗有细，有肥有瘦，有虚有实，形成整篇字的粗细变化。这实际上是由笔势的轻重形成的。一幅字中，最忌笔画轻重一致，千篇一律。好的书法就像音乐一样，有主旋律，她是一首乐曲的基调所在，是乐曲节奏韵律变化的基础。如果只是一两个音符的无限延长，那么绝不是什么美妙的乐曲，那只会是令人疲惫的音响。
　　从表面上看，书法以形迹诉诸于视觉，音乐以旋律诉诸于听觉，二者似风马牛不相及。音乐是通过音符的选择和结合来表现或激起内心的情感，书法是书法家郁勃的心灵和娴熟技艺的心手双畅，通过笔势的选择和结合来表现或激起内心的情感。一幅优秀的书法作品，笔势形成的节奏十分突出。
　　以颜真卿的书法为例，颜体楷书横画轻，竖画重，所成之字厚重雄浑，宽博大气，赏心悦目。从形式美的角度去看一幅书法作品，笔画的轻重变化可以形成极为鲜明的节奏和韵律。当我们欣赏一幅好的书法作品时，可以感受到其中蕴含的音乐美，就像聆听一首美妙的音乐。王羲之的《兰亭序》与乐曲《春江花月夜》有共通之处，舒缓清雅，意境悠远。怀素的《自叙帖》读来感觉像是听一曲激昂的交响乐，由清徐而重疾，波澜壮阔，起伏跌宕。张旭的《肚痛帖》笔画粗细变化十分强烈，却又十分和谐地统一在一起，其震撼力如“余音绕梁，三日不绝”，读来沁人心脾，震人肺腑。

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　　左：颜真卿《颜勤礼碑》
　　右上：王羲之《兰亭序》（冯承素摹本）
　　右下：怀素的《自叙帖》

发表于《大连大学报》第429期 第二版　作者:大连大学美术学院 讲师 谷翠峰